好莱坞亚裔形象艰难改变，亚裔影视剧存在感渐强
好莱坞亚裔形象艰难改变，亚裔影视剧存在感渐强
【环球时报特约记者 吕克】上周发生的亚特兰大枪击事件，再度引发美国社会对亚裔被歧视问题的关注。20日至22日，美国多地爆发抗议活动，许多亚裔抗议者走上街头，呼吁停止“对亚裔的仇恨”，其中包括不少好莱坞的亚裔名人。因热门美剧《实习医生格蕾》家喻户晓、凭借《杀死伊芙》成为金球奖首位亚裔影后的吴珊卓，也在活动现场高举喇叭，大声喊出“我是亚裔我骄傲！”与非裔相比，亚裔在美国遭受的歧视——甚至漠视常常是隐性的。银幕上的亚裔形象被污名化得更加明显，亚裔演员正在通过自己的方式表现亚裔真实生活，改变美国社会对亚裔的歧视。
亚裔影视剧存在感渐强
近年来，一系列亚裔演员担任主角，或是以亚裔人群、社区和文化为背景的影视剧在好莱坞越来越受欢迎。例如展现亚裔族群和亚洲年轻人生活的《摘金奇缘》在商业上取得巨大成功，全球2.38亿美元的票房也推动更多亚裔题材项目落地；华裔女导演王子逸执导、亚裔女星奥卡菲娜领衔的家庭悲喜剧《别告诉她》同样获得美国主流评论界的肯定，不仅提名2020年金球奖“最佳外语片”，还让年轻的奥卡菲娜摘得喜剧类最佳女主角奖；今年颁奖季中，展现韩裔生活的电影《米纳里》获得金球奖最佳外语片奖和奥斯卡六项提名，其中移民家庭之间细腻的情感和文化的包容感人至深。
此外，还有热门美剧《初来乍到》、高分独立文艺片《真心半解》、迪士尼连续推出的两部亚洲题材电影《花木兰》《寻龙传说》，以及PBS的专题纪录片《亚裔美国人》等，这些年越来越多风格各异的影视剧诞生，不仅展现亚裔群体勇敢、朴实，勤劳的一面，也正在潜移默化地改变西方白人社会对亚洲人的印象，这种趋势总体上令人欣慰。
第一代亚裔女星深受歧视困扰
如今在美国生活的亚裔超过2000万，占总人口的6%，然而早年间在好莱坞一提起亚洲人，不是“唐人街的黑帮、妓女”，就是“妖艳的异国女人”或“擅长东方幻术的巫师”。这种刻板印象从默片时代就已深深烙下，第一代亚裔女星黄柳霜就深受各种歧视和偏见的困扰。美剧《好莱坞》中，就曾重现当赛珍珠的代表作《大地》要改编成电影时，黄柳霜是如何失去担纲主演“中国妇女阿兰”一角的机会的，“我整个演艺生涯里，演得不是纵欲过度的妓女，就是危险的远东妖妇，人们就希望我这样长相的人来扮演这样的角色！”
剧中杨雅慧饰演的黄柳霜痛苦地揭露当年好莱坞的潜规则，那时电影中的亚裔演员不是跑龙套就是性格单薄的花瓶或工具人。到上世纪70年代之后，随着李小龙、成龙等功夫巨星打入好莱坞市场，亚裔又常常和功夫联系在一起，好莱坞需要亚裔男演员来扩展颇受欢迎的动作电影类型。这股热潮一直到李安的《卧虎藏龙》获得4项奥斯卡奖，主角周润发、杨紫琼和章子怡都趁机前往好莱坞发展，拍出《防弹武僧》《007之明日帝国》和《艺妓回忆录》等影片。
这两年，也有不少杰出的亚裔电影人受邀加入美国电影艺术与科学学院：《别告诉她》的主创王子逸和奥卡菲娜、《摘金奇缘》的女主角吴恬敏、在《花木兰》中饰演花父的金牌配角马泰等，都拥有了投票奥斯卡的资格，可以从专业奖项的角度引导和纠正美国主流舆论对亚裔的视角。
“我们不是什么‘模范少数派’”
“虽然我们在好莱坞的发展取得进步，但仍然有很多工作要努力”，美剧《麻烦一家人》中的亚裔女星谢丽·科拉清醒地看到，“我们不是什么‘模范少数派’，要让好莱坞和整个国家明白这一点。这不是潮流，改变也不是一朝一夕就能完成”。在消费亚洲传统文化，肯定优秀电影人的同时，对于生活在当代社区里的亚裔人群，好莱坞总体上还是陌生且忽视的。
在伍思薇导演、邹兆龙参演的《真心半解》里，这对亚裔父女在小镇中一直格格不入，聪慧的女孩在同学看来就是个孤僻的“学霸”，很少有人会去靠近她丰富而细腻的内心世界。不只是美国白人，在其他少数族裔眼中，亚裔就是与“书呆子”“极客”“功夫”画等号。在2016年的奥斯卡颁奖典礼上，黑人主持人克里斯·洛克就拿3名亚裔儿童开涮，字里行间强调亚洲人“精于数字”“专做手机”，这种带有歧视性的刻板玩笑遭到李安、林书豪等亚裔名人反对。
相比之下，美国非裔的影响力和声量无论是在政坛还是在文体界，都比亚裔要大得多，这导致好莱坞对非裔电影人和题材的重视程度都远超亚裔。像首个非裔超级英雄片《黑豹》就获得超过7亿美元的北美票房，具有票房号召力、获得奥斯卡奖项的非裔明星的人数也最多——威尔·史密斯、丹泽尔·华盛顿、哈利·贝瑞……今年的金球奖获奖者和奥斯卡提名里也有不少，亚裔明星则相形见绌。 究其原因，美国的亚裔群体虽然普遍具有高学历和稳定收入，但从政和投身娱乐、体育行业的精英仍然相对较少，缺少代表族群并放大声量的名人，又缺乏黑人民权运动那样的长期斗争经验，如今只有奋起直追才能维护自身的权益，像《别告诉她》《米纳里》等影片通过提名主流奖项获得更大范围的关注和认可，就是一种不错的契机。
