广东东莞书画家赵剑斐在不离开篆体传统书法的基础上，根据象形字的古老寓意，自创出让外国人看得懂的汉字“象形篆书”，因为作品的影响力，他被聘为“中国书画协会”和“世界华人艺术家协会”的副主席。近日，笔者慕名专访了赵剑斐。

　　赵剑斐学的专业是音乐，书画创作仅是半路出家，却让他真正攀上了事业的顶峰。赵剑斐是东莞人，像许多学习成绩优秀的东莞少年一样，他先是在莞城中心小学毕业，而后考入东莞中学。高中毕业后，赵剑斐考入了中央音乐学院指挥作曲系。毕业时他只有20岁，却被派往海南出任歌舞团团长。

　　这段时间，他主要的工作是研究、改编和排演海南当地的民族歌舞，闲暇时操起毛笔，练习书法和绘画。正是因为这一业余爱好，他与郭沫若先生结下了一段师徒缘。赵剑斐回忆说，在上个世纪60年代，郭沫若先生每逢冬天到海南，这段时间里他与当地从事艺术工作的人员多有往来。作为歌舞团的团长，赵剑斐是郭老身边的常客。获悉赵剑斐有书画爱好，郭老经常与他谈论书画心得，并在他创作的时候从旁指点。

　　有了名师点拨，赵剑斐的书画水平提高得很快，书画成了他最大的业余爱好，每年冬天他都翘首盼望郭老的到来。为了铭记郭老的点拨之恩，赵剑斐在自己满意的作品之上都要加盖一枚特殊的印章——“沫若阶前”，意为自己的成绩不过是拾得郭老的阶前之惠罢了。

　　改革开放以后，赵剑斐离开了海南，只身前往香港经商。经历了几年劳碌的商海奔波，赵剑斐进入了香港一家大学任教，专业当然还是艺术。从上个世纪90年代起，他的音乐工作基本停顿，开始潜心研究书画创作。工笔画和国画是赵剑斐的长项，而书法方面则楷、行、草、篆俱佳，这些艺术成就带给了他不少荣誉，也使他对书画的热爱日益深挚。

　　赵剑斐说，他一年之中，上半年在国外为华人艺术家协会主持工作，常在各国举办交流和展览，基本没有闲暇时间。下半年活动减少，他就回到东莞，每天只有两项活动：在书房习字画画，到图书馆伏案读书。

　　从2002年起，他开始在自己功力最深的篆书上力求突破，自创了“象形篆书”。在不离开篆体传统结构的基础上，他根据象形字的古老寓意，综合运用虎纹形、雪花纹等多种枯笔笔法，拓宽了书法作品的含义。此后，《祝福》、《蝶恋花》、《情缘》等多幅作品获得了国内国际的金奖，因为作品的影响力，他被聘为“中国书画协会”和“世界华人艺术家协会”的副主席，书画成了他的“正业”。

　　一次，他将自己的作品《鹤鸣》重写了一份，寄给正在英国求学的女儿。女儿在回信中告诉父亲：“您的作品被我的外国朋友看懂了，说是咱们中国的仙鹤在鸣叫。”赵剑斐一边描述，一边开怀大笑。

　　赵剑斐有一个夙愿，就是在家乡网集有艺术天赋的青少年，教他们书法，“择家乡英才而教之，不亦乐乎！”(来源/中新社)