旅日画家傅益瑶：文化，是游子最深情的乡土

　　不论身在何处，我有这片乡土可恋可想，我的内心充满力量。

　　——傅益瑶

　　睿智、优雅，不时爆发出银铃般的笑声，这是傅抱石之女、旅日画家傅益瑶给记者的第一印象。待深入交谈，你会发现一个水墨画家对中国传统文化的热爱和深刻领悟，以及一个游子对故乡故土的拳拳之心。

　　新华报业全媒体记者 薛颖旦

　　从寻找中国文化到传播中国文化

　　“我当年是为寻找中国文化到日本的。父亲说，中国的文化传统在日本保存得很好，作为岛国，日本也是吸收外来文化最快的一个国家，学习日本，能最快地触摸到这个时代的脉搏。”

　　在日本奈良正仓院，傅益瑶有幸亲眼所见很多在国内已失传的中华文化的“精致之物”，唐金银平文琴、刻雕尺八、琵琶、竹笙等，还有玄宗皇帝下棋的棋盘，都是活生生的，其中一种乐器叫秦琵琶，就是南京西善桥南朝墓砖和丹阳南齐墓砖雕刻中演奏的那种乐器。“唐朝时期的日本，上至皇宫贵族，下至平民百姓，从建筑到器皿、书籍、信仰、技术……都看向大海彼岸的唐朝盛世，今天我们能够看到的唐朝最准确、没有走样的文物，往往是在正仓院。” 傅益瑶说。

　　在日本，与最灿烂的中国传统文化相遇，带给傅益瑶的是惊喜更是深思。站在正仓院的那一刻，她决定不仅要做一个中国文化的虔诚学习者，更要做一个不遗余力的传播者。她尝试将中国传统的水墨画技法和日本画技法有机糅合，以佛教东传日本的历史、杰出人物为题材，创作文化意蕴深厚的《佛教东渐图》《张骞出使西域图》等障壁画。

　　正是看中她身上独特的中国文化背景和娴熟的中国笔墨技法，已有1200历史的延历寺，把国宝殿一面墙的壁画创作交给了傅益瑶。

　　“那时，我每天早晨第一件事就是看那面墙，佛教东传2600年的历史，人文、地理、佛教人物和故事在我心中渐渐丰满起来。《佛教东渐图》画了整整一年，对傅益瑶来说“是一种修炼”，她也因此一发而不可收，接连被好几十个日本庙宇请去画障壁画。有10年时间，她几乎没在晚上9点之前睡过觉。在这些创作中，她获得了更多的领悟，将两种文化作了天衣无缝的当代衔接。

　　唐诗宋词像血一样在我们体内流转

　　虽然旅居日本已30多年，但与傅益瑶聊天，她几乎是三句不离唐诗宋词。傅益瑶说，“传统文化是我的贴身宝贝，随时安慰我的灵魂”。她认为“很多历史在我们心中已是化石，只有唐诗宋词，字里行间，它是活泼泼的，像血一样在我们体内流转。”

　　唐诗成为她绘画的重要创作体系。她有一个很有趣的说法，“中国画家画诗意，就像戏剧演员演莎士比亚的戏，能演好莎士比亚，才算得上是一个好演员，对画家也同理。”傅益瑶侃侃而谈，“我画唐诗时，是时刻与诗人在交流。傅益瑶在秉承父亲傅抱石雄浑酣畅风格的同时，又有着女性温婉细腻的笔墨情调，娓娓道来的抒情特色。 她说她的画没有父亲的英雄气质，但更多了一份俗世生活的快乐和温度。她有10年没用父亲的“抱石皲”，当年张大千曾托人告诫她，“你父亲是你一辈子也学不完的，千万不要另起炉灶”，但她坚持中锋用笔的线条画法，“爸爸的门我走不进去，就不要硬往里闯，我在旁边开条小路，还是往爸爸的院子走，慢慢地，爸爸的味道就出来了。”

　　作为南京人，傅益瑶对这次发展大会赞赏不已，认为它勾起了无数人的思乡情怀，更是一个人文聚合的大平台。“南京的六朝之气养育了一种文化，它慢慢渗透到我们的生命里。无情最是台城柳，台城柳与一代代南京人有了感情纠葛，即使你身在异国他乡，这样的情感仍会一辈子萦绕着你，难以割舍。”傅益瑶说，父亲画南京的春夏秋冬画得好极了，只有了解南京的人，才看得懂傅抱石有多爱这个地方。而她客居日本，只要一听到金陵、建康的字眼，心里就会一激灵，“对每一个游子来说，文化就是他最深情的乡土。”

　　“我爸爸曾经跟我说，我爸爸的名字你不记得，我爸爸的爸爸的名字我也不记得，但为什么老子孔子大家都能记得，因为他们是我们民族的文化，我们就是这个文化土壤上长出来的一棵棵树。对我来说，南京就是我的文化乡土，因为有了故乡故土的营养，这一棵树即使身在异国他乡，也永远会长成中国的模样。”这次发展大会最大的特质是将个人与故土的情感联系在一起，感情连接成为最大的文化结合，“单独一个人站在那里，你也许是一个名人；但当无数这样的人聚合在一起，它就是一种文化了。傅益瑶说，她期望这种连接带来的不仅仅是几个项目的叠加，而是一种文化核力的爆发。