亮相《中国戏曲大会》 泉州高甲戏推广传承在路上

　　不到园林，怎知春色如许。

　　6日晚，央视重点推出的大型中华传统文化节目《中国戏曲大会》亮相荧屏，它以竞技答题的方式，将中华戏曲丰厚的文化积淀、精彩的艺术表演进行完美呈现，不仅让众多戏迷过了一把瘾，也让更多不太了解传统戏曲的观众受益匪浅。

　　在首期节目中，有着浓郁闽南文化特点的高甲戏登台亮相。“这对于高甲戏的传播是一个难得的机会。”泉州市高甲戏剧团团长何杰说。

　　亮相：以丑为美

　　与《中国诗词大会》相比，《中国戏曲大会》最大的创新亮点就是在舞台上根据戏曲特点设立了一个表演区，使之与相对静态的古典诗词相比，更具艺术表演精彩纷呈的动感美。

　　在首期节目中，泉州市高甲戏剧团就带着压箱底的《连升三级》亮相表演区。《连升三级》在上世纪50年代享誉全国，被誉为“南海明珠”，它完整地把戏曲中的丑角艺术发挥到登峰造极的地步，令其他剧种至今难以望其项背。

　　这次登上央视，泉州高甲戏剧团再次选择了这部骨子老戏。何杰说：“全剧主要角色除女主角外，几乎全是丑角，贾福古兼具公子丑、破衫丑、傻丑、傀儡丑、官衣丑等多种丑艺于一身，整出戏就是一幅形态不一、诙谐幽默的‘百丑图’。”

　　据何杰介绍，节目中展示的是第一场《求亲》的一个片段，由国家一级演员陈江锋饰演贾福古，表演时间将近两分钟。“主要是让现场的选手嘉宾根据演员的表演，判断动作元素来源。”

　　不过，群丑惟妙惟肖的演出让这道答案为“木偶戏”的考题变成了“送分题”。节目现场专家、中国戏曲学院教授陈艳艳认为，高甲戏的丑行在戏曲剧种当中很有代表性，“绝对是独树一帜的”。

　　福建自古就有“戏窝子”之称，有闽剧、梨园戏、高甲戏、歌仔戏、莆仙戏、木偶戏、闽西汉剧、潮剧、北路戏、四平戏、梅林戏等几十种。高甲戏能够走出“戏窝子”，登上《中国戏曲大会》的舞台，自然有它独特的魅力。

　　传承：“两条腿”走路

　　作为福建五大地方戏剧种之一的高甲戏流行于闽南、港澳台以及东南亚华侨聚集地。“上个世纪曾创作出中国当代十大喜剧之一的《连升三级》等优秀作品，要相信这一剧种的影响力，树立自己的自信和品牌。”何杰认为，泉州市高甲戏剧团在传承与弘扬剧种中应起到示范作用。

　　除了平时的下基层和剧场惠民演出，剧团还将高甲戏带进了小学、中学，甚至幼儿园。

　　“地方戏剧进校园首先要选对题材，要找到中小学生熟悉的题材，让他们喜欢看，潜移默化接受艺术的熏陶，感受地方戏曲的魅力。”何杰说，高甲戏进校园的观众群体是小朋友，因此从2014年开始，剧团在进校园活动中特别选了童话剧《渔夫和金鱼的故事》。虽然该剧是根据普希金的童话故事改编，但演出用的音乐、表演形式、对白都是原汁原味的高甲戏。

　　“一只脚在本地，还有一只脚就要跨出去。”何杰认为，走出去不仅可以弘扬泉州优秀戏剧文化，还可以吸收多元文化，滋养高甲戏。

　　作为国家艺术基金2017年上榜的传播交流推广资助项目，高甲戏《昭君出塞》将于明年1月开启巡演。近年来，泉州高甲戏频频亮相国内外文化交流舞台，尤其是在东南亚国家和港澳台地区推广，成为闽南文化一张响亮的名片。

　　“高甲戏是包容性很强的剧种，可以吸收一切有益养分探索艺术创新，创作更多‘接地气’的高甲戏精品。”何杰说，传承和推广高甲戏，每一个角落都不能放松。