当花鸟从纸面跃然于陶瓷——访台湾国画名家赵屏兰

　　当花鸟从纸面跃然于陶瓷——访台湾国画名家赵屏兰

　　【解说】素净淡雅的青花瓷瓶，玲珑别致的陶瓷水滴，这些画工精致的作品都出自台湾国画名家赵屏兰之手。近日，记者在台湾“陶瓷小镇”莺歌的一家艺术空间中，见到了这位艺术家。她正在为明年即将在北京故宫举办的首个个展而创作。

　　【同期】台湾画家 赵屏兰

　　画画画了三十几年了，想说再回来莺歌画一画陶，结果一画就上瘾了。

　　【解说】1958年生于台湾屏东的赵屏兰，父亲是书法雕刻家。她从小接触书法与国画，由多位前辈教导，自小学第一次得奖开始，就培养出浓厚的国画才艺兴趣。后追随各派大师学习，专攻花鸟。纸上作画30余年，赵屏兰说，陶瓷绘画给自己带来很多新的挑战。

　　【同期】台湾画家 赵屏兰

　　纸是平面的，那陶瓷是立体的，往往有时候画出来不如预期的，太厚它会结痂，那太薄，有时候因为温度的关系，烧出来它颜色不见了，当然跟你调色，跟你的坯体，还有温度，烧的温度，都有直接的关系的。

　　【解说】谈起专业追求，白衣印衬下温文尔雅的赵屏兰，透露出艺术家的执着。她笑称自己是金牛座，面对困难不屈不挠。经过各种尝试，她终于摸索出合适的着色方法，此后的作品还呈现出不同于纸张的延伸效果。

　　【同期】台湾画家 赵屏兰

　　困难在于你这个，它是一个弧度，然后又有一个弯度，那你要表现的时候，你往往那支笔不听使唤的，它不像平面这样，或者有一个很顺的一个弧度，它不是，它这个是很大的一个弯度，而且我还要跟它连结，就是这朵花或者叶子我是整个是连结到旁边来的，所以它的困难度比较高。

　　【解说】与纸上作画不同，陶瓷作品只有出窑之后，才知道成功与否。赵屏兰说，每每出窑时，自己就抱着期待的心情。艺术空间的每件作品，都诉说着赵屏兰源源不断的创作灵感。

　　【同期】台湾画家 赵屏兰

　　我现在要做的就是，把艺术生活化，把我的画印在提袋上、环保袋那类的，或者是杯垫，还有咖啡杯之类的，碗盘，你在这个方面，如果说你可以把它做结合的话，其实生活上其实是一个很美的事情。

　　【解说】即将于明年1月在北京故宫登场的个展，是赵屏兰在台湾之外的首次个展。届时将有20件大型陶瓷作品与数幅国画作品展出。对此赵屏兰称，会挑选出最优秀的作品与大家见面。创作之余，她还会去各处采风，去过最多的就是大陆，从安徽黄山到苏州园林，可谓走遍大江南北。

　　【同期】台湾画家 赵屏兰

　　所以我也是常常就是，有时候花了一段时间，我就直接手边的事情全放，我就去大陆走一趟，山川壮丽，然后整个那种古色古香的感觉，可以让我又回到了那种，一种想要再冲刺的那种感觉，我很喜欢。

　　【解说】赵屏兰说，希望借由自己的展览，让更多人了解传统绘画艺术，也让两岸的交流更频繁。

　　范思忆 新北报道