“云月八千里”江明贤画展在首尔中国文化中心举办

　　中国侨网11月13日电 据韩国《亚洲日报》报道，当地时间11月11日至16日，“云月八千里——江明贤墨彩巡回展”在韩国首尔中国文化中心展出。

　　此次江明贤来韩展出特意选择了40幅作品，取材自“一带一路”沿线地区所见所闻。画作上均附有题记，详细注解了各地信息。

　　来自中国台湾的著名画家江明贤求学时期曾受教于溥心畬、黄君璧、廖继春、李石樵、林玉山、孙多慈等中国画坛前辈名家，之后留学西班牙，游历欧美，汲取西方美术特点，逐渐成就他融合中西、极具个人特色的创作风格，对大型古迹、建筑群与城市即景入画尤有心得。

　　江明贤在11日开幕的个人画展上接受采访时表示，他从小喜欢画画，高中上师范学校，接受专业训练。毕业后到小学教书，也教美术。后来又远赴西班牙中央艺术学院攻读了硕士学位。

　　他谈及过去办画展的经历时表示，文化是无形的力量，海峡两岸的文化交流只会向前发展，这种潮流无法阻挡。不同的文化之间需要互相学习，互相了解，才会进步。交流的目的是为了创新，把中国画发扬光大。没有学习，就不会茁壮成长。中国的文化之所以伟大，是因为包容性。历史上中国文化与外来文化撞击，也是有包容而后茁壮成长的过程。

　　江明贤谈及，在欧洲留学期间，他研究了西洋古典艺术与现代艺术流派，分析它们的表现技巧和技法；在美国纽约圣若望大学教授水墨画期间，对美国的现代艺术特别是抽象表现主义有了更深刻的认识。这个过程中，他的作品很自然地形成受西画影响的中国画，而不是纯粹传统的中国画这样的风格。

　　他解释称，比如水墨画不太讲究色彩，他就把西方人重视的色彩融入水墨画当中。中国画不讲究透视、光线，他也有意无意地在水墨画对这方面有所加强。

　　他说，古时候画建筑都是用尺去画，叫做界画，非常呆板。而他认为建筑是人物或山水的附属品，不是独立的，他现在画建筑都是一张独立的作品。因此，江明贤的建筑画大量引用西方的直线条来表现。而水墨画的留白、实跟虚、强与弱、题字、印章，这些优点他都保留下来。

　　谈及前辈画家对自己的影响，江明贤直言自己“很幸运！”

　　他表示自己从前辈那里获益匪浅，“爱新觉罗·溥儒(溥心畲)、张大千、黄君璧在1949年渡海到台湾省，他们的国画艺术创作生涯跨越海峡两岸，均有很高的造诣，是中国近代美术史上一流的大家，被称为“渡海三家”。溥心畬、黄君璧在台湾师范大学任教，黄君璧当时是系主任，对我的山水画影响最大。张大千虽然没有在师大任教，但他的两名学生在师大任教，后来成为我的同事。我还有两名老师是徐悲鸿校长的学生，其中有孙多慈。1988年去拜访李可染，他拿出一叠写生的稿子一张张给我说明，两个小时受教不浅。1987年在香港结识刘海粟，1988年到大陆办展的时候，我们一起爬黄山，合作作品，最后送给我。刘海粟注重鼓励年轻画家，言传身教深深影响我。”

　　江明贤认为，韩国与中国同处东亚文化圈，相互影响是很自然的，吸收别家的营养，形成自己的民族风格。书画在韩国也很普及，加强双方的交流需要官方配合。他表示，在韩国2018年举办全南国际水墨画双年展时，他发现韩国的作品与传统不一样，以西方的技法在宣纸上作画，变得比较现代。(邵天翔)