中国艺术产品“走出去”：难点和市场定位(图)

　　当前，中国的经济体量已经是世界第二位了，在全球经济上已经有相当大的话语权和影响力。在与经济体量和发展前景相适应的文化建设，或者说在软实力的建设方面，中国在国际上应该取得与之相称的地位和影响。

　　文化“走出去”规划的实施已开始得到了较好的效果，中国文化中心和孔子学院已遍布世界各地；许多出版物也进入欧美等发达国家的市场，宣传中国的人文历史和社会变化；更多的影视音像作品，成为周边国家的收视热门。并且，舞台艺术产品不断成为一些国家演出领域的“宠儿”，出国演出的团组持续不断，许多优秀剧目开始进入到国外的演出市场，甚至能够进入到发达国家的主流演出市场。

　　但是，在艺术院团开展“走出去”的工作中，我们还要清醒地认识当前“走出去”还存在许多困难。

　　比如，发达国家控制着主要演出渠道和演艺市场。艺术产品走出国门，这是国与国之间文化贸易的组成部分，属服务业贸易。而对这部分的经营，我国起步较晚，其规则、渠道，甚至是市场等要素，基本上由发达国家所制定、垄断和控制。目前，许多国家从签证审批、劳务许可到征收演出重税等，已经建立并形成了较为系统的演出项目本土保护措施。这些构成中国艺术产品“走出去”困难的外部主要因素。

　　再比如，缺乏优秀的、能够受到国外欢迎的艺术产品。有人研究过外国观众观看中国舞台艺术产品一般有两种心理，一是剧目非常优秀，喜欢欣赏；二是猎奇心理，新鲜好奇。这也和我们国人观看外国演出节目的心态大致相同。由于中国几十年的持续开放政策，每年上亿人次的出入国门，多媒体和影视资讯的普及和快捷，使得国外观众对中国文化艺术的猎奇心态已逐渐减少。由于有语言交流方面的障碍，目前只有优秀的民族音乐、舞蹈、杂技以及带有浓郁地域和民族特色的高水平演出，能够得到国外观众的认可。而国内众多的舞台剧目无法达到这样的标准。

　　前面已经谈过，舞台艺术产品“走出去”是国际间的一种文化贸易活动。作为商品，其在市场上销售的好坏，主要是由供需关系和质量的差异来决定。因此，我们在经营中必须考虑与市场相关的因素。

　　一要考虑国内演出的效果。如果一个舞台艺术产品在国内演出都不受欢迎，没有票房价值，那在国外也不会有好的市场价值。

　　二要论证出国演出的成本。既然舞台艺术产品“走出去”是市场行为，自然就要有成本核算意识。目前，国内艺术院团出境“商业演出”，都需要由演出院团与目的国的演出中介进行协商。综合各方面因素考虑，商演队伍的最佳规模应该是在50人左右(不含舞美)。

　　三要研究出国演出剧目的针对性。要考虑出国演出的剧目是否“产销对路”，是否符合对方的观赏习惯和需求。目前国内绝大多数艺术院团，在艺术产品创作生产时，主要考虑还是在国内的“自产自销”，极少有针对国外演出市场进行剧目的专门打造。这里有艺术管理者对市场经济的认识问题，也有艺术家思维局限、观念比较陈旧的问题。

　　四要建立国外演出的信息网。目前国内演出行业的状况，有人说是群雄割据，也有人说是散兵游勇，演出信息网络的建设情况尚属于碎片化状态。在国际演出项目的运作方面，可以用“八仙过海”或者“单打独斗”来形容。

　　笔者对上述相关问题的思考，主要是想让涉外演出院团和机构，能够从不同的位置和角度，审视艺术产品“走出去”所涉及的一些现象和问题，研究制定本地区、本单位的艺术产品“外向型”的发展策略。当前，国家正在积极推进“一带一路”战略，这为艺术产品“走出去”创造了一个良好的大环境。在推动开展“一带一路”沿线国家的经贸活动中，也为舞台艺术产品“走出去”搭建了一个较为广阔的平台。另外，在借助统筹推进文化艺术领域供给侧结构性改革的相关部署中，加强艺术产品供给，打造多样展示平台，创新产品供给机制，也为艺术产品“走出去”提供了一个新的发展机遇。艺术院团应抓住当前的时机，做好规划，找准定位，多路出击，乘势而上，开拓国外演出市场，传播弘扬优秀民族艺术，践行时代赋予我们的职责、使命。(燕双)