“非遗”纪录片聚焦海南黎陶、黎锦和椰雕

　　南国都市报记者 贺立樊 姚传伟 文/图

　　6月2日、6月10日、6月13日晚上22时，央视10套《探索·发现》“手艺”栏目播出海南“非遗”系列纪录片。全片分为3集，分别是《原始黎陶》、《椰壳新生》、《缬花黎布》，对应的“非遗”项目是黎陶、椰雕和黎锦。

　　3天的黄金时间段，属于这些珍贵的“海南宝贝”。传承千年的黎陶，在91岁的“网红”奶奶羊拜亮的手中，被赋予了更多的人文意义；花样繁多的黎锦，记录了黎族的文化与历史，也伴随了符庆香的整个人生；不起眼的椰壳，由吴名驹为它们完成蜕变，成为一件件不折不扣的艺术品。

　　传统的海南手工艺，又一次系统地展现在全国观众面前，也再一次引发了强烈的关注。它们从古至今，传承隽永，如同连绵的山川，生生不息。

　　1 海南“非遗”纪录片 让传统技艺成“网红”

　　由中央电视台与海口广播电视台合作拍摄的海南“非遗”系列纪录片之《原始黎陶》，于6月2日22点38分在央视10套《探索·发现》“手艺”栏目播出。

　　海南“非遗”系列纪录片在央视三集连播，将我省的传统手工艺呈现在全国观众面前，尚属首次。这对我省传统传统手工艺“走出去”，让更多人了解海南，有着特殊的意义。

　　看完了第二集《椰壳新生》后，网友“运营王见”为海南独有的椰雕工艺而惊叹，也被这座美丽的岛屿所吸引，希望更多人“一起走进天涯海角的世界”。网友“益友旧书店”则为其他网友进行科普：“椰雕的工序复杂，要经过选料、造模、雕刻、通花、嵌镶、抛光、修饰等几道手法，雕刻手法又有沉雕、浮雕、通雕等。”

　　为了完成本部纪录片，摄制组从《黎锦》等八个选题中，选择了《原始黎陶》等三集选题，并于2017年初兵分两组来到海口、昌江、东方等地采访、拍摄，历经一个多月的连续奋战，于2017年4月完成了前期拍摄。

　　传统的手工技艺，在当下仍然受到欢迎，只因它们蕴涵着无可替代的民族个性，以及手艺人那颗赤诚的工匠之心。

　　作为纪录片的第一集，传承千年的黎陶有着无与伦比的历史厚重感。91岁的黎族老人羊拜亮，也曾凭借着另一部央视纪录片成为名副其实的“网红”。一生烧陶、每晚必喝半两山兰酒的羊拜亮，是非物质遗产黎陶项目的国家级传承人，她也将这个头衔，传给了女儿和孙媳妇。每次烧陶前哼唱的“咒语”，是在请闲杂人等切勿打扰制陶，寓意着对于陶器的尊重。这是祖祖辈辈流传下来的文化，羊拜亮接过了烧陶的火把，又传给了下一代。

　　这种继承和传承，也发生在吴名驹和符庆香的身上。他们一生追求的，不止是技艺的至高水准，更是技艺的繁衍与生息。

　　2 椰壳的大千世界 人生的三尺舞台

　　也许只有700多年历史的骑楼老街，才能承载起椰雕技艺的厚重。这也是吴名驹选择在此成立工作室的原因之一。

　　唐代刘恂《岭表录异》记载：“椰子，亦类海棕，结实大如瓯盂……以白金装之，以为水罐子，珍奇可爱。”

　　一句“珍奇可爱”，几乎代表了椰雕的全部特点。因此，明、清两代椰雕被作为珍品进贡朝廷，获得“天南贡品”的雅号。苏东坡曾在《和子由椰子冠》诗中写道：“自漉疏巾邀醉客，更将空壳付冠师”。

　　关于椰雕的珍贵，如今已是椰雕项目省级“非遗”传承人的吴名驹，早已了如指掌。可是在26年前，初接触椰雕的吴名驹只当它是一件“有趣”的东西。那时的吴名驹16岁，在海口龙桥中学读初中，宿舍的隔壁是一间“奇怪”的工厂。

　　“每次回宿舍总会路过，看见里面堆着很多椰壳。有一位老师傅，每天都在磨椰壳。”最初是好奇，当吴名驹真正走入这间“奇怪”的工厂，里面的椰雕作品让他痴迷。学国画的吴名驹，与椰雕老艺人文传述一拍即合，成为他的关门弟子，也成为椰雕领域成就最大的徒弟。以至于多年之后，当文传述的椰雕厂关门时，他仍然对椰雕行业的传承充满信心。

　　老手艺人交给吴名驹浮雕、镂空雕等手艺，凭着深厚的国画功底以及木雕工艺，吴名驹又研发出了圆雕。那间位于骑楼老街的工作室里，摆着许多栩栩如生的“螃蟹”和“蟋蟀”，它们就是圆雕的成果。

　　“椰壳不同于木料，它只是一个空心的脆皮木壳，要把它雕成一个个仿真的实物，需要进行大量的雕刻和组合。这门工艺就是圆雕。”每次雕刻一个作品，吴名驹的视线始终不离，“古人说‘格物’，老手艺人几乎把椰壳当成了全部的世界。其实所谓的‘格物’，是在‘格人’，把自己的精神与思想倾注在这块椰壳上。”吴名驹说，它是什么样，他自己就是什么样。

　　吴名驹将椰雕演绎到了极致，除去栩栩如生的仿真物件，还有各种新式的作品，比如香囊、储物盒等。

　　“单纯做椰雕的人，全省可能已经不超过十个。更多的人，去做快速、简单的椰壳工艺品。”这是两种不同的物件，倾注的汗水是天壤之别，收入也截然相反，“花费了大量的时间，做出一个椰雕工艺品，需要销售过程。不如批量制作的椰壳工艺品来得快。”

　　尽管如此，吴名驹还是甘愿伏在那张工作台上。与此同时，他还在极力推动椰雕技艺的传承，从2014年开始，他成为琼台师范高等专科学校的兼职教授，承担该校旅游工艺品专业雕刻课程的教学工作。他做的一切，只为了一个信念。

　　两年前，老手艺人文传述离世，他看见了椰雕入选国家级非物质文化遗产名录。“椰雕后继有人”，吴名驹依然记得师父的话：“我们是手艺人，让这门手艺流传下去，是我们的责任。”

　　3 一生纺黎锦 将继承变为传承

　　在东方市黎族传统纺染织绣技艺传承馆外，21岁的符文妹坐在走道的席垫上，双腿伸得笔直，双手忙个不停。她正在制作的便是一件黎族传统礼服。

　　“刚学织锦时，我也是无从下手，还好有老师的耐心教导。”符文妹口中的老师，是黎族纺染织绣技艺省级传承人符庆香。

　　11岁时，符庆香跟随母亲学织锦，凭借浓郁的兴趣和勤学苦练，仅半年时间，符庆香便能熟练掌握黎族传统纺染织绣技艺。到13岁时，符庆香便独立完成了第一件黎锦作品。20岁那年，符庆香嫁到了东河镇中方村。为了生计，她不得不将主要精力放在务农上。不过，对于织锦的酷爱，符庆香从没变过，到了农闲时分，她都会抽出时间织锦。

　　多年的坚守，符庆香练就了一手精湛的织锦技艺，也摘得了多项个人荣誉。

　　符庆香的黎锦作品在传统图案方面，能融入国外一些民族元素，使自己的织锦作品别开生面。

　　可是相比个人荣誉，符庆香更看重的是黎锦技艺能得到发扬传承。从2012年至今，符庆香每周都会到附近的中学，教授孩子们织锦技艺。

　　“看到孩子们对织锦技艺那么感兴趣，我就特别有动力。”符庆香的努力没有白费，她带的学生都非常努力，一些优秀的学生，在多个比赛项目中都拿到了非常好的成绩，“获得一、二、三等奖的都有”。

　　埋头织锦的符文妹，已跟随符庆香学习织锦技艺5年，虽然还没参加过比赛，但在符庆香的言传身教之下，勤学苦练的符文妹也练就一手精湛织锦技艺。

　　不仅对符文妹这样的学生，对于一些慕名来到传承馆的爱好者，只要有关于黎锦技艺方面的疑惑，符庆香都会热情的给予解答。

　　“我会继续努力，力争把这项传统技艺推向全国，乃至全世界。”虽然已记不清自己教过多少学生，每次回想起学生们激情高昂学习织锦技艺的场景，符庆香便有了不断前行的动力。

　　她与羊拜亮一样，接过了火把，又像吴名驹一样，将火把传给后来人，让美丽的黎锦，和精巧的椰雕，以及厚重的黎陶，再一次，走向了全国。